Katrin Vates – atmosphères brodées

Ses oeuvres brodées évoquent une douce mélancolie, les souvenirs enveloppés de brume, une tendresse pour notre si belle Terre…

Photos – © Katrin Vates – photos protégées par copyright – merci
Interview – Claire de Pourtalès

Qui êtes-vous ?
Je travaille comme graphiste. Je pourrais aussi dire que je suis illustratrice mais dans le domaine étroit de “l’anime” (type de dessin venant du Japon). J’aime dessiner des personnages de style anime. Je n’ai jamais peint de paysages. Si quelqu’un m’avait dit que j’allais aimer broder uniquement des paysages, je ne l’aurais pas cru.
J’ai reçu une éducation artistique, mais je n’étais pas très studieuse. En fait, j’ai amélioré mes propres compétences en dessin lorsque j’en avais vraiment besoin. Cela s’est produit longtemps après avoir obtenu mon diplôme. Néanmoins, l’éducation artistique m’a donné une bonne compréhension des bases du dessin.
Au début, je m’intéressais à dessiner des personnages de manga et d’anime, et cela m’a conduit à apprendre l’anatomie mieux que je ne l’avais fait à l’université.
Mon histoire d’amour avec la broderie a commencé il y a environ trois ans. Beaucoup de femmes commencent de nouveaux passe-temps en restant longtemps à la maison avec un enfant. Je n’ai pas fait exception.
Maintenant, je vis aux États-Unis avec ma famille. J’élève deux enfants et j’ai l’intention de faire de la broderie aussi longtemps que possible.

Quelle est votre histoire avec la broderie ?
Je suis autodidacte. J’ai grandi et étudié en Union soviétique, quand il n’y avait pas d’écoles de broderie ou de magnifiques livres de broderie, comme aujourd’hui. Du moins, je n’ai rien vu de tel. Il y avait des livres pour les personnes qui voulaient apprendre à tricoter et à coudre, mais pour les brodeurs, vous ne pouviez tomber que sur de simples schémas de point de croix (principalement des motifs), des merezhka et de petites images de fleurs pour ceux qui voulaient broder avec du passé plat.
Il était également possible de trouver comment réaliser certains types de points décoratifs. L’accent était principalement mis sur la décoration. Nous ne pouvions même pas penser à l’époque qu’il était possible de faire des choses aussi étonnantes en broderie que maintenant. Bien sûr, il y avait probablement des musées avec de vieilles broderies en Russie même à cette époque, mais les gens qui vivaient dans les villes de province, en règle générale, ne pouvaient pas les voir, et la plupart d’entre eux ignoraient même leur existence.

Quand j’étais adolescente, je brodais un peu des serviettes, mais cela ne durait pas longtemps, donc je ne peux pas dire que cette période ait eu un grand effet sur ma capacité à broder.
J’ai commencé à broder sérieusement vers l’âge de 42 ans, après la naissance de mon deuxième fils. À ce moment-là, nous avions acheté un appartement et nous étions en train de re-décorer. Je cherchais de belles broderies au point de croix pour pouvoir les utiliser pour décorer les coussins du canapé ou les accrocher au mur. Mais rien ne me convenait alors. Je n’aimais ni le prix, ni la qualité du travail, ni la sélection du dessin … Je dirigeais alors un blog créatif sur l’un des réseaux sociaux russes. Un jour, une abonnée a commencé à publier de très belles broderies au point de croix, mais elle ne les vendait pas. Cela m’a inspiré, puis je me suis rappelé que je brodais aussi il y a longtemps. Pourquoi ne pas réessayer ? Et j’ai commencé.

Au départ, c’était une simple broderie de mauvaise qualité car je ne voulais pas dessiner un dessin détaillé au préalable, étant assez paresseuse. J’ai simplement dessiné quelques lignes schématiques, et je n’ai pas pensé aux couleurs à l’avance. Bien sûr, cela n’a pas abouti à une qualité adéquate.
Dans le Japon d’autrefois, on trouve un genre littéraire appelé “zuihitsu” qui signifie “suivre le pinceau”. Ils écrivaient la première chose qui leur venait à l’esprit. Ces journaux étaient très proches de ce que nous appelons aujourd’hui des blogs. J’ai beaucoup aimé cette méthode et j’ai décidé de l’utiliser pour la broderie.
J’évite délibérément un motif de broderie soigneusement fait et je ne pense pas aux couleurs que je vais utiliser. Je ne propose que des détails généraux. Par exemple, si c’est l’automne, il y aura des couleurs chaudes. Cependant, je ne sais pas à l’avance combien d’arbres il y aura, où ils seront placés spécifiquement, et lesquels d’entre eux seront jaunes ou rouges.
Maintenant, je brode exactement de cette façon, en suivant la pensée. La plupart de mes peintures, à l’exception des premières, sont sur mon blog : ce que j’ai vu, ce qui est dans ma mémoire. Je ne copie pas précisément tous les paysages vus sur les chaînes YouTube Travel, dans les films et sur les photos. Je brode ce que j’ai le plus aimé et ce qui me rappelle quelque chose.
J’essaie d’arriver à un niveau où un paysage transmet une ambiance, qu’il puisse offrir plus que seulement de l’herbe, des feuilles, de l’eau ou le ciel.

Quel genre d’endroit, de paysages vous ont vu grandir ? Quelle influence ont-ils eu sur votre travail ?
J’ai grandi dans une petite ville sibérienne sur un terrain vallonné, entourée de montagnes. La Sibérie est une assez grande région de Russie avec une nature très impressionnante. La verdure n’y est pas aussi diversifiée que celle du sud, mais la beauté de la nature nordique n’est pas moins étonnante. L’une des plus belles réserves naturelles de Russie est Stolby (Colonnes). C’était à une demi-heure de route de chez moi. Toute mon enfance et ma jeunesse, j’ai adoré y aller, me promener le long des sentiers de montagne. Plus tard, quand j’ai commencé à broder, ces souvenirs m’ont beaucoup inspiré. J’ai toujours aimé les montagnes et les collines. Je pense que c’est pourquoi mon premier paysage brodé comprenait des montagnes.
Lorsque j’ai déménagé en Amérique, j’ai été très impressionnée par les nuances de verdure et la variété des arbres. Cela se reflétait également dans ma broderie. Il me semble qu’ici vous pouvez regarder à l’infini les arbres, les buissons, l’herbe et toute cette masse de verdure.

Qu’est-ce qui vous a poussé à devenir artiste ?
C’était une chose naturelle pour moi de devenir artiste. Je dessine depuis aussi longtemps que je me souvienne. Je savais que cette compétence serait utile à l’avenir.
De plus, enfant, j’avais des livres avec de belles illustrations que je pouvais regarder pendant des heures. Je pense que cela a également renforcé ma décision de dessiner.

Quel matériel utilisez-vous ?
J’aimais différents types de tissus. J’ai brodé sur du lin, de la laine et du coton fin. Chaque tissu avait ses propres avantages et inconvénients, mais aucun n’était parfait pour moi.
Maintenant, j’ai trouvé mon tissu préféré. Il s’agit d’une toile dense non apprêtée pour les peintres. Je n’aime pas utiliser des tambours et des cadres pour broder, c’est la raison pour laquelle je préfère cette toile. De plus, cette toile est parfaite pour mon style de broderie.

Ressentez-vous le besoin de travailler sur différents sujets ? Sur un tissu ou un support différent ? Avec des fils différents ?
Pas pour l’instant, non.
Je ne veux pas non plus utiliser de cadres de broderie ou de tambour. La raison en est que j’aime travailler dans différentes parties de ma maison et que je suis trop paresseuse pour déplacer un cadre de broderie ou un tambour!
Quand je pars en vacances, j’aime simplement mettre ma broderie dans un sac et l’emmener partout pour continuer à travailler. J’utilise généralement un étui pour tablette pour cela. C’est une bonne décision, je pense. Mon étui est léger et plat. Une broderie, des fils et des ciseaux s’y intègrent parfaitement.
Quant aux fils, j’utilise généralement des fils DMC et parfois la marque russe « Gamma ». Je prévois d’inclure des fils « Cosmo » dans mon travail, sur lesquels j’ai lu beaucoup de bonnes critiques. J’ai aussi dans l’idée d’utiliser de la soie ou des fils brillants dans ma broderie.

Comment choisissez-vous votre matériel ?
En choisissant un tissu, je regarde la texture, la couleur et la capacité d’étirement du tissu, ce qui est également très important. Moins il s’étire, mieux c’est. J’ai essayé d’utiliser différents tissus dont un mélange de soie et de laine, du lin fin. Enfin, j’ai choisi l’un des types de toiles que les peintres utilisent. C’est mieux pour ma technique de broderie. Mais je ne le recommanderais pas aux personnes qui brodent au passé plat ni surtout à celles qui utilisent des fils de soie. Le tissu que j’utilise est un peu trop rugueux pour cela.

Comment est votre atelier ?
Je n’ai pas de lieu de travail dédié. J’ai l’habitude de broder où je veux. Je broder assise sur le sol ou sur le lit ou sur une chaise. Parfois, je brode dans la voiture pendant que mon mari conduit.
Mes accessoires de broderie sont toujours bien organisés. J’ai un panier en feutre où je garde mes fils. Ils sont tous regroupés par couleurs et disposés dans de petits sacs en plastique. Je ne stocke pas les fils par numéros car je n’utilise pas de schémas de broderie.
Les broderies finies que je n’ai pas encore encadrées sont dans un grand étui en feutre, conçu pour stocker des dessins. Je l’ai acheté dans un magasin d’art et c’est une chose incroyablement utile.
Une broderie sur laquelle je travaille se trouve dans l’étui de la tablette. C’est très pratique car je peux facilement l’emporter avec moi dans la voiture.

Comment aimez-vous travailler ?
J’aime travailler à tout moment de la journée avec un livre audio ou une vidéo YouTube en arrière-plan. J’alterne les livres audio avec du contenu scientifique populaire. J’adore aussi les chaînes sur l’histoire de la mode. Je ne peux pas dire que la broderie soit mon moyen pour soulager le stress. J’aime juste le processus lui-même.

Comment vous sentez-vous quand une pièce est terminée ?
Les derniers points sont une vraie joie pour moi ! J’adore les dernières heures avant la fin du travail. Ensuite, je trempe la broderie dans de l’eau tiède avec du savon et la pose sur une serviette pour qu’elle sèche.
Le moment le plus agréable est de repasser le tissu séché et enfin de mettre la broderie dans le cadre. Après cela, je vais célébrer dans un café. Je commande un café au lait avec une pâtisserie et je savoure le moment !

Y a-t-il une pièce (ou plus) dont vous ne pouvez tout simplement pas vous séparer ?
Je peux me séparer de n’importe lequel de mes travaux. Bien sûr, j’ai beaucoup travaillé sur mes broderies, mais j’espère que les gens qui les achètent en ont vraiment besoin.

Que souhaitez-vous nous offrir avec votre art ?
Je veux montrer une ambiance avec ma broderie. Lorsque vous regardez des paysages de maîtres anciens, une certaine atmosphère se dégage. Vous ressentez une impression de l’endroit qui se trouve sur la toile devant vous. Je voudrais atteindre le même effet.

Si vous n’aviez pas été artiste, quel autre métier vous aurait intéressé ?
J’aurais pu m’intéresser, par exemple, aux professions liées aux plantes. J’adore les jardins à la japonaise. Je pense que j’aurais adoré travailler dans ce domaine. J’aime l’art des fleurs et de l’ikebana en particulier. J’aurais adoré travailler comme architecte d’intérieur. J’aime les professions liées à l’étude de la littérature et de l’art. J’aime aussi l’architecture et je pense que ce métier est très important. Il est à la fois pratique et permet d’exprimer vos émotions et vos idées sur la façon de rendre les choses à la fois belles et confortables.

Pensez-vous que nous avons besoin de plus de rêves et d’espoir en cette période de pandémie ?
Oui, sans aucun doute. La pandémie est devenue une période difficile pour beaucoup. Les gens ont perdu leur emploi ou leur entreprise. Cela a été particulièrement difficile dans les pays où les autorités n’ont pas fourni l’aide nécessaire à leur population. L’espoir du meilleur est plus pertinent que jamais pour tout le monde maintenant, même pour ceux qui réussissent à surmonter les deux confinements. La situation a montré que les implications de la pandémie affectaient d’une manière ou d’une autre la vie de tous.

Pensez-vous au prochain travail pendant que vous travaillez ? Avez-vous une ou plusieurs pièces à la fois ?
Oui, toujours. Habituellement, lorsque je travaille sur une broderie, j’ai déjà plusieurs tracés en tête pour les suivantes et il est difficile de choisir celle que je veux commencer en premier. Je travaille généralement sur deux broderies en même temps, mais je n’ai jamais réussi à passer autant de temps sur chacune d’elles. L’une sera toujours terminée beaucoup plus rapidement.

Quels sont les autres arts qui vous entourent ?
J’adore différents types d’art. En peinture, je m’intéresse principalement aux peintures anciennes chinoises et japonaises, aux peintures d’artistes russes du 19ème siècle et aux peintures préraphaélites.
J’adore le graphisme. J’aime à la fois l’art graphique ancien et moderne, mais mon graphiste préféré est Aubrey Beardsley.
En ce qui concerne la littérature, je préfère les romans fantastiques de la littérature russe et européenne du 19ème siècle et la fiction gothique. J’aime aussi les livres d’horreur.
Très souvent, je brode en écoutant des thrillers de différents auteurs, de H.F. Lovecraft aux modernes.
Mes préférences musicales sont très diverses. J’adore écouter Enya, Enigma et Secret Garden, ou des groupes de rock russes.

Quels sont les autres artistes brodeurs que vous admirez ?
C’est tellement difficile de recommander quelqu’un car il y a beaucoup de brodeurs talentueux dans le monde ! Malheureusement, je ne les connais pas tous. Parmi ceux que je connais, je voudrais citer quelques personnes. Tous utilisent leur propre dessin pour broder leurs œuvres.
@cunhyiyi brode dans son propre style. J’aime la façon dont elle sélectionne les couleurs pour ses œuvres.
@crewelandkind est une brodeuse des États-Unis. Elle est une artiste autodidacte. J’ai été impressionnée par son projet. C’est une carte brodée de Central Park à New York.
@konekono_kitsune est une artiste japonaise. Elle brode des légumes, des champignons et des noix. Ses œuvres ont l’air très savoureuses.
@ paulina.bart est une artiste polonaise, une amoureuse des oiseaux, son sujet de prédilection pour la broderie. Sa technique est à la fois réaliste et décorative, et le résultat est impressionnant.
@mishi_embroidery crée de superbes paysages en broderie traditionnelle.
@ roniy1983 crée des broderies ensoleillées en utilisant des éléments de broderie en trois dimensions.

Exposez-vous votre travail ?
Ma première exposition aura lieu en mai 2021 à Baltimore. Il y aura des œuvres de cinq femmes artistes.
L’organisatrice de l’exposition est une artiste américaine Clara Bowe. Elle souhaite non seulement montrer ses propres œuvres, mais également soutenir plusieurs femmes autodidactes qui n’ont pas reçues une éducation spéciale dans le domaine de l’art.

Quels sont vos projets ?
En parlant de projets en cours, j’essaye de montrer différents états de la nature et du temps par la broderie. J’essaye également de nouveaux fils qui ne sont pas typiques pour mes broderies réalistes. Ce sont des fils métalliques brillants, des fils épais pour la broderie décorative et des fils de soie. J’essaye aussi de broder différents paysages de la montagne aux plaines.

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